วันพฤหัสบดีที่ 14 กันยายน พ.ศ. 2566

ลองช็อต

 


วิกิพีเดีย

ในการถ่ายภาพการสร้างภาพยนตร์และการผลิตวิดีโอการถ่ายภาพมุมกว้าง (บางครั้งเรียกว่าภาพเต็มหรือภาพระยะไกล ) เป็นภาพที่โดยทั่วไปจะแสดงวัตถุหรือรูปร่างของมนุษย์ทั้งหมด และโดยปกติมีวัตถุประสงค์เพื่อวางไว้โดยสัมพันธ์กับสภาพแวดล้อม [1]โดยปกติแล้วภาพเหล่านี้ถ่ายในปัจจุบันโดยใช้เลนส์มุมกว้าง (เลนส์ประมาณ 25 มม. ใน การถ่ายภาพ แบบ 35 มม.และเลนส์ 10 มม. ในการถ่ายภาพแบบ 16 มม.) [2]อย่างไรก็ตาม เนื่องจากระยะที่ไกลการสร้างภาพและภาพมุมกว้างมากจึงสามารถใช้กล้องได้เกือบทุกประเภท

ภาพมุมกว้างสุดขีดในตัวอย่างภาพยนตร์ คลีโอพัตรา ปี 1963 ทำให้ฉากนี้มองเห็นได้กว้างไกล

ประวัติศาสตร์แก้ไข

Sallie Gardner ที่ Gallop

การสร้างภาพยนตร์ประเภทนี้เป็นผลมาจากผู้สร้างภาพยนตร์พยายามรักษาความรู้สึกของผู้ชมที่ดูละครต่อหน้าพวกเขา แทนที่จะเป็นเพียงภาพชุดเดียว

มีการใช้ช็อตมุมกว้างตั้งแต่มีการ สร้างภาพยนตร์เนื่องจากเป็นการถ่ายทำภาพยนตร์ ขั้นพื้นฐาน ในปี พ.ศ. 2421 Sallie Gardner at a Gallop ซึ่งเป็นภาพยนตร์ที่แท้จริงเรื่องแรกได้เข้าฉาย [3] [4]แม้ว่าเรื่องนี้จะไม่ถือเป็นภาพยนตร์ในอุตสาหกรรมภาพยนตร์ในปัจจุบัน แต่ก็เป็นก้าวสำคัญสู่ภาพยนตร์ที่สมบูรณ์ ตามใคร? ]อาจโต้แย้งได้ว่ามันดูเรียบง่ายมาก แต่ก็ยังแสดงเป็นมุมกว้างเนื่องจากทั้งคนขี่ม้าและม้ามองเห็นได้ชัดเจนในเฟรม

ในคริสต์ทศวรรษ 1880 ฟิล์มถ่ายภาพและกล้องถ่ายภาพยนตร์เซลลูลอยด์มีจำหน่าย ดังนั้นจึงสามารถสร้างภาพเคลื่อนไหวได้มากขึ้นในรูปแบบของKinetoscopeหรือผ่านโปรเจ็กเตอร์ ภาพยนตร์ในยุคแรกๆ เหล่านี้ยังคงรักษาเค้าโครงมุมกว้างไว้ เนื่องจากเป็นวิธีที่ดีที่สุดในการทำให้ทุกสิ่งมองเห็นได้สำหรับผู้ชม เมื่อภาพยนตร์เริ่มฉายมากขึ้นในช่วงทศวรรษปี 1890 ก็มีการฉายภาพยนตร์หลายเรื่องในที่สาธารณะโดยใช้เวลาเพียงหนึ่งนาทีหรือน้อยกว่านั้นด้วยซ้ำ ภาพยนตร์เหล่านี้ยึดติดกับสไตล์ช็อตช็อตอีกครั้ง เทคนิคการถ่ายทำแบบแข่งขันแรกๆ เกิดขึ้นในรูปแบบของการถ่ายภาพระยะใกล้ โดยที่George Albert Smithได้รวมเทคนิคเหล่านี้ไว้ในภาพยนตร์Hove ของเขาแม้ว่าจะไม่ได้รับการยืนยันว่าเป็นการใช้วิธีนี้ครั้งแรก แต่ก็เป็นหนึ่งในตัวอย่างแรกสุดที่บันทึกไว้ เมื่อมีการแนะนำเทคนิคการจัดเฟรมแบบใหม่ สไตล์ต่างๆ ก็ได้รับการพัฒนาและนำไปใช้ประโยชน์มากขึ้นเรื่อยๆ โดยให้ประโยชน์ที่ภาพมุมกว้างไม่สามารถทำได้

ในช่วงต้นทศวรรษ 1900 ภาพเคลื่อนไหวพัฒนาจากการฉายภาพยนตร์ขนาดสั้น นาที มาเป็นภาพยนตร์ขนาดเต็ม เทคนิคการถ่ายภาพยนตร์ปรากฏขึ้นมากขึ้นเรื่อยๆ ส่งผลให้มีการใช้ภาพมุมกว้างน้อยลง อย่างไรก็ตาม มันยังคงอยู่เนื่องจากแทบจะไม่มีอะไรทดแทนได้ในสิ่งที่สามารถทำได้ เมื่อโทรทัศน์เข้ามาในบ้านในช่วงทศวรรษ 1960 โทรทัศน์ถูกมองว่าเป็นภาพยนตร์ที่ได้รับความนิยมอย่างมากต่ออุตสาหกรรมภาพยนตร์ และหลายคนมองว่าเป็นความนิยมในโรงภาพยนตร์ที่ลดลง ส่งผลให้ภาพยนตร์ต้องนำหน้าโทรทัศน์ด้วยการผสมผสานคุณภาพที่เหนือกว่าของโทรทัศน์ ทำได้โดยการเพิ่มสี แต่ที่สำคัญคือมีการใช้จอไวด์สกรีน สิ่งนี้จะช่วยให้ผู้กำกับสามารถใช้พื้นที่เพิ่มขึ้นได้มาก จึงช่วยให้ผู้ชมได้เห็นภาพในช็อตที่กว้างขึ้นมากขึ้น

ภาพยนตร์สมัยใหม่ในปัจจุบันมักจะใช้ภาพมุมกว้างประเภทต่างๆ บ่อยครั้ง เนื่องจากเป็นภาพหลักในการสร้างภาพยนตร์ และแทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะหลีกเลี่ยง เว้นแต่จะตั้งใจเลือกไว้ ในบรรยากาศของภาพยนตร์ในปัจจุบัน คุณภาพทางเทคนิคของช็อตใดๆ จะปรากฏขึ้นด้วยความชัดเจนที่ดีขึ้นมาก ซึ่งทำให้ช็อตที่น่าทึ่งจากภาพยนตร์สมัยใหม่มีชีวิตชีวา นอกจากนี้ ด้วยคุณภาพของสื่อความบันเทิงภายในบ้านสมัยใหม่ เช่น Blu-ray, 3D และ Ultra HD Blu Rays ทำให้ขอบเขตและขนาดของเฟรมที่กำหนดสามารถครอบคลุมฉากและสภาพแวดล้อมได้มากขึ้นด้วยรายละเอียดที่มากขึ้น

ประเภทแก้ไข

การจัดเฟรมภาพมีหลายวิธีซึ่งถือเป็นภาพมุมกว้าง เหล่านี้รวมถึง:

ภาพมุมกว้าง (WS)
ตัวแบบจะครอบคลุมทั้งเฟรมได้อย่างสะดวกสบาย ในกรณีของบุคคลตั้งแต่หัวจรดเท้า [5]โดยปกติแล้วจะทำให้สามารถแสดงลักษณะทางกายภาพได้ชัดเจน และสามารถอธิบายสภาพแวดล้อมโดยรอบได้ตามปกติซึ่งมองเห็นได้ภายในเฟรม ส่งผลให้ผู้ชมมีมุมมอง/ความคิดเห็นเกี่ยวกับตัวละครหรือสถานที่ที่ต้องการ (โดยผู้กำกับ)
ระยะยิงไกลมาก (VWS)
วัตถุจะปรากฏให้เห็นเฉพาะในสถานที่เท่านั้น [5]สิ่งนี้สามารถหาสมดุลระหว่าง "ช็อตมุมกว้าง" และ "ช็อตมุมกว้างสุดขีด" ได้โดยเน้นที่ทั้งตัวละครและสภาพแวดล้อม เกือบจะพบความกลมกลืนระหว่างทั้งสองคน สิ่งนี้ทำให้สามารถใช้ประโยชน์จากทั้งสองประเภทได้ โดยอนุญาตให้ปรับขนาดของสภาพแวดล้อม แต่ยังรักษาองค์ประกอบของการโฟกัสไปที่ตัวละครหรือวัตถุในเฟรม
ภาพมุมกว้างพิเศษ (EWS)
ภาพนี้อยู่ห่างจากตัวแบบมากจนมองไม่เห็นอีกต่อไป [5]ใช้เพื่อสร้างความรู้สึกของตัวละครที่สูญหายหรือเกือบถูกกลืนหายไปกับขนาดที่แท้จริงของสิ่งรอบตัว ซึ่งอาจส่งผลให้ตัวละครตัวเล็กหรือไม่มีนัยสำคัญเนื่องจากสถานการณ์และ/หรือสภาพแวดล้อม [6]
การตั้งลูกยิง (ES)
โดยทั่วไปช็อตจะใช้เพื่อแสดงสถานที่ และมักจะเป็นช็อตแรกในฉากใหม่ [7]สิ่งเหล่านี้กำหนดฉากของภาพยนตร์ ไม่ว่าจะเป็นสถานที่จริงหรือช่วงเวลาก็ตาม โดยหลักแล้วจะให้ความรู้สึกถึงสถานที่ของภาพยนตร์ และนำผู้ชมไปยังทุกที่ที่เรื่องราวต้องการให้พวกเขาไป
มาสเตอร์ช็อต (MS)
ภาพนี้มักเข้าใจผิดว่าเป็นภาพเริ่มต้น เนื่องจากภาพดังกล่าวจะแสดงตัวละครหลักและสถานที่ อย่างไรก็ตาม จริงๆ แล้วเป็นช็อตที่ตัวละครที่เกี่ยวข้องทั้งหมดอยู่ในเฟรม (โดยปกติจะเป็นตลอดระยะเวลาของฉาก) โดยมีช็อตที่ตัวละครอื่นตัดกันเพื่อเปลี่ยนโฟกัส [8]นี่เป็นวิธีที่มีประโยชน์มากในการรักษาจุดสนใจของผู้ชม เนื่องจากช็อตส่วนใหญ่ในรูปแบบนี้จะไม่ใช้การตัด และดังนั้นจึงจะทำให้การแสดงและบทสนทนาอยู่ในแถวหน้าของสิ่งที่เกิดขึ้นตลอดระยะเวลาของฉาก

ตัวอย่างที่โดดเด่นแก้ไข

ผู้กำกับหลายคนขึ้นชื่อในเรื่องการใช้ภาพมุมกว้างที่หลากหลาย ตัวอย่างที่สำคัญคือการใช้ช็อตตั้งฉากและช็อตมุมกว้างมากบ่อยครั้งใน ไตรภาคเดอะ ลอร์ดออฟเดอะริงส์ของปีเตอร์ แจ็คสันซึ่งแสดงให้เห็นทิวทัศน์อันกว้างใหญ่ของนิวซีแลนด์เพื่อสร้างความตกตะลึงให้กับผู้ชม [9]

ในภาพยนตร์เรื่องSchindler's List ปี 1993 มีภาพวิ่งของเด็กผู้หญิงตัวเล็ก ๆ ที่ติดอยู่ในค่ายกักกันสวมเสื้อคลุมสีแดง (สีเดียวในภาพยนตร์) เธอมักถูกถ่ายภาพในรูปแบบภาพมุมกว้างเพื่อแสดงทั้งเธอและสภาพแวดล้อมที่น่าสยดสยองเพื่อสร้างความแตกต่างที่น่ารำคาญ

ในภาพยนตร์เรื่องThe Wizard of Oz ในปี 1939 มีการใช้ช็อตที่กว้างมากเพื่อให้ตัวละครเอกทั้งหมดอยู่บนหน้าจอโดยมีพระราชวังของพ่อมดอยู่ในมุมมองที่ชัดเจน พ่อมดแห่งออซยังเป็นหนึ่งในภาพยนตร์กระแสหลักเรื่องแรกๆ ที่มีการใส่สีสันเข้าไปด้วย

ภาพลอเรนซ์แห่งอาระเบียในปี 1962 มี ต้องการความชัดเจน ]จำนวนมากของภาพมุมกว้างสุดขีด ซึ่งประสบความสำเร็จในการกระตุ้นความรู้สึกเป็นผู้นำในสภาพแวดล้อมของเขา และทำให้ภาพเขาดูเล็กลงเนื่องจากสภาพแวดล้อมทำให้เขาดูอ่อนแอและอ่อนแอมากขึ้น

ภาพยนตร์เรื่องRaiders of the Lost Ark ในปี 1981 มีการใช้ภาพมุมกว้างเพื่อแสดงระดับอันตรายของก้อนหินที่กำลังไล่ตามตัวเอก

ภาพยนตร์เรื่องThe Dark Knight ปี 2008 นำเสนอการแสดงผาดโผนโดยให้รถบรรทุกและรถพ่วงขนาดใหญ่พลิกจมูกก่อน ภาพนี้ถ่ายจากด้านหลังมากเพื่อให้ภาพชัดเจนยิ่งขึ้น และเพื่อให้มองเห็นการพลิกกลับทั้งหมด แทนที่จะตัดผ่านกลางทาง

ในภาพยนตร์ปี 2015 ของริดลีย์ สก็อตต์เรื่อง The Martianตัวเอกอย่างมาร์ค วัตนีย์ติดอยู่บนดาวอังคารและภาพยนตร์เรื่องนี้มีภาพมุมกว้างหลายภาพ ต้องการคำชี้แจง ]สิ่งเหล่านี้ใช้เพื่อแสดงภูมิทัศน์ของดาวอังคาร และให้ความรู้สึกโดดเดี่ยวแก่ตัวละครอย่างที่ภาพยนตร์ต้องการ