วันศุกร์ที่ 4 กรกฎาคม พ.ศ. 2568

 นี่คือคำแปลข้อมูลเกี่ยวกับเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "For a Few Dollars More" (เพชฌฆาตเพชรเลือด) เป็นภาษาไทย:


**ดนตรี**


**การเรียบเรียง**


**เพลงประกอบ (musical score)** ประพันธ์โดย **เอ็นนิโอ มอร์ริโคนี** ผู้ซึ่งเคยร่วมงานกับผู้กำกับเลโอเนมาก่อนหน้านี้ในภาพยนตร์เรื่อง "เพื่อนรักเพื่อนร้าย" (A Fistful of Dollars / Per un pugno di dollari) **ภายใต้การกำกับดูแลอย่างชัดเจนของเลโอเน มอร์ริโคนีเริ่มเขียนเพลงประกอบก่อนที่การผลิตจะเริ่มต้นขึ้น** เนื่องจากเลโอเนมักจะถ่ายทำไปพร้อมกับเสียงเพลงบนเซ็ต[13] ดนตรีมีความน่าสนใจในด้านการผสมผสานระหว่างช่วงเวลาที่เป็น **เสียงในเรื่อง (diegetic)** และ **เสียงนอกเรื่อง (non-diegetic)** ผ่าน **แนวทำนองหลัก (motif)** ที่เกิดขึ้นซ้ำๆ ซึ่งมีต้นกำเนิดมาจากนาฬิกาพกแบบเดียวกันที่ทั้งเอล อินดิโอ (El Indio) และพันเอกมอร์ติเมอร์ (Colonel Mortimer) เป็นเจ้าของ[14] มอร์ริโคนีกล่าวว่า "เสียงที่ได้จากนาฬิกาโอนความคิดของคุณไปยังสถานที่ที่ต่างออกไป ตัวละครเองก็ปรากฏออกมาผ่านนาฬิกา แต่ในสถานการณ์ที่แตกต่างกันทุกครั้งที่มันปรากฏตัว"[15]


**For a Few Dollars More (เพชฌฆาตเพชรเลือด)**

ซาวด์แทร็กอัลบั้ม โดย **เอ็นนิโอ มอร์ริโคนี**


**วางจำหน่าย:** 1965 (อัลบั้มต้นฉบับ)

**แนวเพลง:** ซาวด์แทร็ก (Soundtrack)

**ค่าย:** อาร์ซีเอ อิตาเลียนา (RCA Italiana)


**ลำดับผลงานของเอ็นนิโอ มอร์ริโคนี**

*   Se non avessi più te (1965)

*   **For a Few Dollars More (1965)**

*   Idoli controluce (1966)


**อัลบั้มซาวด์แทร็ก** วางจำหน่ายครั้งแรกในอิตาลีโดย **อาร์ซีเอ อิตาเลียนา (RCA Italiana)**[16] ในสหรัฐอเมริกา **ฮูโก มอนเตเนโกร (Hugo Montenegro)** ได้ออกฉบับ **คัฟเวอร์ (cover version)** เช่นเดียวกับ **บิลลี่ สเตรนจ์ (Billy Strange)** และ **ลีรอย โฮมส์ (Leroy Holmes)** ที่ออกฉบับคัฟเวอร์ของอัลบั้มซาวด์แทร็กโดยใช้ภาพโปสเตอร์ต้นฉบับของอเมริกา **เมารีซีโอ กราฟ (Maurizio Graf)** ได้ร้องเพลง "Occhio Per Occhio" (ตาแทนตา) / "An Eye For An Eye" (ตาต่อตา) ในแบบมีคำร้อง โดยใช้ทำนองเพลงจากบทเพลง "Sixty Seconds to What?" (อีกหกสิบวินาทีเพื่ออะไร?) การแสดงของกราฟไม่ได้ปรากฏในภาพยนตร์ แต่ได้ถูกปล่อยออกมาเป็น **ซิงเกิล 45 รอบ (45 RPM records) เพื่อการประชาสัมพันธ์ภาพยนตร์ (tie-in)**


**เพลงทั้งหมดประพันธ์โดย เอ็นนิโอ มอร์ริโคนี**


**รายชื่อเพลง**

ลำดับ | ชื่อเพลง | ความยาว

:--|:--|:--

1. | "**La Resa Dei Conti**" (การชำระบัญชี / The Settling of Accounts) | 3:06

2. | "**Osservatori Osservati**" (ผู้สังเกตการณ์ที่ถูกจับตามอง / Watched Observers) | 2:01

3. | "**Il Vizio Di Uccidere**" (ความเคยชินในการฆ่า / The Vice of Killing) | 2:24

4. | "**Il Colpo**" (การโจมตี / The Heist) | 2:21

5. | "**Addio Colonnello**" (อำลาพันเอก / Farewell Colonel) | 1:44

6. | "**Per Qualche Dollaro In Più**" (เพชฌฆาตเพชรเลือด / For a Few Dollars More) | 2:50

7. | "**Poker D'Assi**" (โพเกอร์เอซ / Poker of Aces) | 1:15

8. | "**Carillon**" (ระฆังเพลง / Musical Box) | 1:10


**หมายเหตุการแปล:**

*   **Diegetic/Non-diegetic:** แปลว่า "เสียงในเรื่อง" และ "เสียงนอกเรื่อง" ตามหลักศัพท์ภาพยนตร์

*   **Motif:** แปลว่า "แนวทำนองหลัก" หรือ "ลักษณะดนตรีที่เกิดซ้ำ"

*   **Shooting to the music:** แปลว่า "ถ่ายทำไปพร้อมกับเสียงเพลง" เพื่อสื่อว่าผู้กำกับใช้เพลงประกอบเป็นแนวทางในการถ่ายทำ

*   **Cover version:** แปลว่า "ฉบับคัฟเวอร์" (การนำเพลงเดิมมาบันทึกเสียงใหม่โดยศิลปินอื่น)

*   **Tie-in:** แปลว่า "เพื่อการประชาสัมพันธ์ภาพยนตร์"

*   **Cue:** แปลว่า "บทเพลง" ในบริบทการประพันธ์เพลงประกอบภาพยนตร์

*   ชื่อเพลงภาษาอิตาลีคงไว้ แต่เพิ่มคำแปลภาษาไทย/อังกฤษในวงเล็บเพื่อความเข้าใจ

*   รูปแบบตารางรายชื่อเพลงคงไว้เหมือนต้นฉบับเพื่อความชัดเจน

วันพฤหัสบดีที่ 3 กรกฎาคม พ.ศ. 2568

 นี่คือคำแปลบทความเกี่ยวกับเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "Per un pugno di dollari" (เพื่อนรักเพื่อนร้าย) เป็นภาษาไทย:


**เพลงประกอบภาพยนตร์**


**การเรียบเรียง**


เอ็นนิโอ มอร์ริโคนี นักประพันธ์เพลงประกอบภาพยนตร์ ขณะกำลังควบคุมวงออเคสตราของเขา


เมื่อการตัดต่อภาพยนตร์เสร็จสิ้น เซร์คีโอ เลโอเนตั้งใจจะมอบหมายให้ อันเจโล ฟรันเชสโก ลาวาญญีโน ดูแลเพลงประกอบภาพยนตร์ เนื่องจากทั้งสองเคยร่วมงานกันมาก่อนในภาพยนตร์เรื่องก่อนๆ ของผู้กำกับชาวโรมันคนนี้ อย่างไรก็ตาม ปาปี และ โคลอมโบ แนะนำให้เลโอเนติดต่อกับนักประพันธ์เพลงชาวโรมัน เอ็นนิโอ มอร์ริโคนี ผู้ซึ่งเคยแต่งเพลงให้ภาพยนตร์เรื่อง "ดวลเดือดแห่งเท็กซัส" (Duello nel Texas) ให้กับ Jolly Film แม้จะลังเลใจมาก แต่เลโอเนก็ตัดสินใจพบปะมอร์ริโคนีและเสนอให้เขาชมภาพยนตร์ ผู้กำกับจึงไปที่บ้านของนักประพันธ์ และพบว่าทั้งคู่เคยเรียนร่วมชั้นประถมเดียวกัน ด้วยการสังเกตเห็นความจริงใจที่ดีของมอร์ริโคนี เลโอเนจึงตัดสินใจให้โอกาสเขาและมอบหมายให้ดูแลเพลงประกอบภาพยนตร์[14]


ฉากที่ผู้กำกับเห็นว่าจำต้องได้รับการสนับสนุนอย่างยิ่งจากดนตรีคือฉากการแลกตัวประกันและการเผชิญหน้าครั้งสุดท้าย: "ตอนใต้ของเท็กซัสเป็นสถานที่ที่เร่าร้อนและอบอุ่นอย่างยิ่ง ที่นั่นมีการผสมผสานระหว่างเม็กซิโกและอเมริกา สิ่งนี้ให้โทนและบรรยากาศพิเศษแก่พิธีศพและศาสนาของพวกเขา นั่นคือสิ่งที่ผมต้องการสำหรับ 'การเต้นรำแห่งความตาย' (danza della morte) ของผม สำหรับภาพยนตร์คาวบอยเรื่องแรกของผม ผมขอให้มีเพลงประกอบที่คล้ายกับ 'เดกวาโย' (deguello) ที่ ไดมีทรี ทีออมกิน ใช้ในภาพยนตร์ 'Un dollaro d'onore' (ล่าบ้าบ้าบัน) และ 'La battaglia di Alamo' (สงครามอลาโม) มันเป็นบทเพลงไว้อาลัยโบราณของเม็กซิโก"[3]


อย่างไรก็ตาม เอ็นนิโอ มอร์ริโคนี ปฏิเสธอย่างรุนแรงที่จะใช้บทเพลงที่แต่งโดยนักประพันธ์ชาวรัสเซียด้วยเหตุผลทางวิชาชีพ: "ผมจำเป็นต้องบอกเซร์คีโอว่า 'ฟังนะ ถ้าคุณอยากใส่เสียงคร่ำครวญนั่นในภาพยนตร์ ผมไม่ต้องการข้องเกี่ยวด้วยเลย' แล้วเขาก็บอกผมว่า 'โอเค คุณแต่งเพลงไปเถอะ แต่ทำให้ส่วนหนึ่งของเพลง (partitura) ฟังดูคล้าย 'เดกวาโย' แบบนี้' แม้แต่ทางออกนี้ผมก็ไม่ค่อยชอบนัก ผมจึงหยิบทำนองเก่าของผมขึ้นมา เป็นเพลงกล่อมเด็กที่ผมเคยเขียนให้เพื่อนคนหนึ่ง สำหรับละครเวทีเวอร์ชันหนึ่งของบทละครทะเลสามเรื่องของ ยูจีน โอนีล เพลงกล่อมเด็กนั้นร้องโดยหนึ่งในพี่น้อง ปีเตอร์... ข้อสำคัญคือ ทำนองนั้นย่อมแตกต่างจากเสียงคร่ำครวญมาก สิ่งที่ทำให้มันคล้ายคลึงคือการบรรเลง ด้วยทรัมเป็ตที่บรรเลงแบบยิปซี (alla zingara) พร้อมด้วย 'เมลิสมาส' (melismas) ทั้งหมด — การสอดแทรกเสียงรอบๆ โน้ตเดี่ยวของทำนอง — ซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของสไตล์นั้น แต่ตัวทำนองเองไม่ได้ — ผมขอย้ำว่า ไม่ได้ — เป็นแนวคิดทางทำนองเดียวกันกับ 'เดกวาโย'"[35][36]


แม้จะมีความลังเลในตอนแรก ความร่วมมือระหว่างเลโอเนและมอร์ริโคนีก็เกิดผลดีอย่างรวดเร็ว ทั้งคู่ตกลงกันทันทีว่าดนตรีควรมีธีมและผลกระทบอย่างไรต่อภาพยนตร์ ในความเห็นของผู้กำกับ เนื่องจากภาพยนตร์อยู่ในขั้นตอนการผลิตที่ก้าวหน้าไปมากแล้ว เพลงประกอบจึงเป็นสิ่งที่รวมเข้ากับงานได้ยากอย่างสมบูรณ์ ดังนั้น สิ่งที่ดีที่สุดคือควรเริ่มงานดนตรีไปพร้อมๆ กับการเขียนบทภาพยนตร์ เพื่อให้มีอิทธิพลต่อการกำหนดลักษณะของฉากและตัวละครมากขึ้น ในส่วนที่เกี่ยวกับตัวละคร มอร์ริโคนีจำได้ว่าเขาทำงานอย่างหนัก โดยเน้นย้ำด้านตลกขบขัน (ironico) ของตัวละครบางตัว และใช้เครื่องดนตรีที่ผิดปกติ เช่น มรันซาโน (marranzano - อังกะลุงปากแบบซิซิลี)[36]


เมื่อการประพันธ์ดนตรีสำหรับฉากหลักของภาพยนตร์เสร็จสิ้น เลโอเนกลับต้องการเพลงอีกชิ้นหนึ่งมาประกอบภาพยนตร์ มอร์ริโคนีจึงเสนอทำนองเก่าของเขาเอง: "เซร์คีโอได้ยินการเรียบเรียงที่ผมทำไว้เมื่อหนึ่งหรือสองปีก่อนสำหรับเพลงพื้นบ้าน (folk) อเมริกันเพลงหนึ่ง ซึ่งในการเรียบเรียงนั้นผมได้จงใจเก็บความคิดทางดนตรีบางอย่างของผมไว้ ความคิด หรือชั้นเสียง (strati) ที่ผมละทิ้งไปสำหรับการเรียบเรียงนั้น ประกอบด้วยการทำให้ผู้ฟังสามารถรับรู้ได้ด้วยตนเอง นอกเหนือจากทำนองหลัก ถึงความโหยหวนของตัวละครคนหนึ่งคือ มิสเตอร์เอกซ์ ที่มีต่อเมือง... ดังนั้น เสมือนว่าเสียงต่างๆ ของเมืองดังได้ยินมาจากที่ไกลๆ นั่นแหละ ผมสามารถใช้เสียงเมืองอันไกลโพ้นเหล่านั้น... เซร์คีโอฟังทั้งหมดนี้ เขาชอบมากและต้องการให้มันเป็นการเรียบเรียงของหนึ่งในทำนองของผม"[4][36][35]


เพลงที่กล่าวถึงคือ "Pastures of Plenty" ของ วูดี กัธรี (Woody Guthrie) ประพันธ์ในปี 1941 และต่อมาได้รับการเรียบเรียงใหม่โดยมอร์ริโคนีในปี 1962 โดยเพิ่มเติมแนวร้องเข้าไป เลโอเนต้องการการเรียบเรียงแบบนั้นเป๊ะๆ โดยมีทำนองทับอยู่ ดังนั้นจึงต้องตัดแนวร้องออกไป เมื่อได้ฟังเพลงครั้งแรก ผู้กำกับรู้สึกประทับใจมาก: "ผมถูกมนต์สะกดโดยสิ้นเชิง ผมจึงบอกว่า 'คุณได้ทำภาพยนตร์เสร็จแล้ว ไปเที่ยวทะเลซะ งานของคุณจบแล้ว นี่แหละที่ผมต้องการ ตอนนี้คุณแค่ต้องหาคนที่รู้จักผิวปากมาให้ผม'"


มอร์ริโคนีจึงติดต่อ มาสโตร อาเลสซานโดร อาเลสซานโดรนี (Alessandro Alessandroni) ผู้มีชื่อเสียงจากงานในฐานะผู้อำนวยเพลงคอรัส อย่างไรก็ดี นอกจากคอรัสและทักษะการเล่นกีตาร์แล้ว อาเลสซานโดรนียังเป็นที่รู้จักในความสามารถในการผิวปากได้อย่างยอดเยี่ยม จนทำให้ "การผิวปาก" กลายเป็นเครื่องดนตรีอย่างหนึ่ง อาเลสซานโดรนีให้สัมภาษณ์กับ คริสโตเฟอร์ เฟรย์ลิง (Christopher Frayling) โดยระลึกถึงเหตุการณ์บางอย่างเกี่ยวกับภาพยนตร์: "ไม่มีใครที่ RCA เชื่อในภาพยนตร์เรื่องนั้น ดังนั้นพวกเขาไม่อยากใช้เงินกับเพลงประกอบ และเมื่อเราได้เห็นบางฉากที่มอร์ริโคนีต้องใส่ดนตรีลงไป เราหัวเราะเพราะมีคนตายเต็มไปหมด เต็มไปหมดเลย... เซร์คีโอมาบ่อย นั่งอยู่ในห้องควบคุม และบางทีก็ล้อเล่นกับผม เขาเป็นคนตัวใหญ่: 'วันนี้คุณต้องผิวปากให้ดีที่สุดนะ รู้ไหม?'"[36][37]


เพลงหลัก "Per un pugno di dolari" มีลักษณะเด่นด้วยโซโล่ทรัมเป็ตอันโด่งดัง โดย มิเกเล ลาเชเรนซา (Michele Lacerenza) ชาวเมืองปูเกลีย (Pugliese) เพลงนี้ยังถูกเผยแพร่ในรูปแบบซิงเกิล 45 รอบโดย RCA Italiana,[N 4] และเป็นหนึ่งในแผ่นเสียงที่ขายดีที่สุดของปี


ด้านหลังแผ่นวางเพลง "Titoli" ซึ่งเป็นเพลงเปิดภาพยนตร์ มีลักษณะเด่นด้วยเสียงผิวปากของอาเลสซานโดร อาเลสซานโดรนี ที่ทำให้เขาได้ฉายาว่า "เสียงผิวปาก" (fischio) ซึ่งตั้งให้โดย เฟเดริโก้ เฟลลินี (Federico Fellini) ทำนองเดียวกันนี้ถูกบรรเลงซ้ำด้วยอาร์กิโลโฟโน (arghilofono) โดย มาสโตร อีตาโล คัมมาโรตา (Italo Cammarota) ต้องรำลึกถึง ปิโน รูเกร์ (Pino Rucher) ในฐานะคนแรกที่ใช้กีตาร์ไฟฟ้าในภาพยนตร์คาวบอยอิตาเลียน ตามความตั้งใจอันยอดเยี่ยมของมาสโตรมอร์ริโคนี โดยเขาเป็นผู้บรรเลงโซโล่[38][39][40]


ส่วนที่เหลือของเพลงประกอบไม่ได้ถูกเผยแพร่จนถึงปี 1966;[N 5] ตลอดหลายปีมามีการนำเพลงประกอบนี้ออกจำหน่ายใหม่หลายครั้ง ซึ่งในบางกรณีก็เปลี่ยนลำดับเพลง บางครั้งเพิ่มเพลงที่ไม่มีอยู่ในแผ่นแรก และมีความแตกต่างเล็กน้อยในความยาวของเพลง


ภาพปกก็เปลี่ยนไปตามกาลเวลาเช่นกัน: ในปกต้นฉบับเป็นภาพ คลินต์ อีสต์วูด ขี่ม้า โดยมีต้นไม้แห้งแล้งพร้อมราวแขวนคาอยู่ทางซ้าย


เกร็ดความรู้ที่น่าสนใจเกี่ยวข้องกับ ฟรังโก เด จีมินี (Franco De Gemini) ซึ่งนอกจากจะเล่นฮาร์โมนิกาแล้ว ยังเคาะทั่งบน (incudine) ด้วย โดยมาสโตรมอร์ริโคนีขอให้เขาเคาะจังหวะด้วยค้อน


แม้เพลงประกอบจะประสบความสำเร็จในระดับสากล และถูกเชื่อมโยงกับหนังคาวบอยทั้งแนวนี้ มอร์ริโคนีกลับไม่ค่อยชื่นชอบมันนัก ตามความเห็นของนักประพันธ์แล้ว "Per un pugno di dolari" เป็นภาพยนตร์ที่แย่ที่สุดของเลโอเนและเป็นเพลงประกอบที่แย่ที่สุดที่เขาเคยทำมา[7][41]


**รายชื่อเพลง**


**การเรียบเรียง**


เพลงทั้งหมดประพันธ์โดย เอ็นนิโอ มอร์ริโคนี; เพลง "Pastures of Plenty" ประพันธ์โดย วูดี กัธรี (Woody Guthrie)


**เวอร์ชันปี 1964**


**การเรียบเรียง**


เผยแพร่ในปี 1966 โดย RCA Italiana

1.  **Titoli (เพลงเปิด)** - 2:55

2.  **Per un pugno di dollari (เพลงหลัก)** - 1:48

3.  **Quasi morto (เกือบตาย)** - 1:41

4.  **L'inseguimento (การไล่ล่า)** - 2:23

5.  **La reazione (ปฏิกิริยา)** - 2:34

6.  **Square Dance (สแควร์แดนซ์)** - 1:34

7.  **Senza pietà (ไร้ความปราณี)** - 2:07

8.  **Per un pugno di dollari (suite)** - 13:38

9.  **Titoli (เพลงเปิด)** - 2:54

10. **Per un pugno di dollari (เพลงหลัก)** - 3:00

11. **Pastures of Plenty (ทุ่งหญ้าอุดม)** - 2:35

12. **Per un pugno di dollari (finale - เพลงจบ)** - 0:59


**เวอร์ชันปี 2006**


**การเรียบเรียง**


เผยแพร่โดย GDM Music ของ จันนี เดลล์'ออร์โซ (Gianni Dell'Orso)

1.  **Titoli (เพลงเปิด)** - 2:58

2.  **Quasi morto (เกือบตาย)** - 1:40

3.  **Musica sospesa (ดนตรีระงับ)** - 1:02

4.  **Square Dance (สแควร์แดนซ์)** - 1:36

5.  **Ramón (รามอน)** - 1:05

6.  **Consuelo Baxter (คอนซูเอโล แบ็กซ์เตอร์)** - 1:18

7.  **Doppi giochi (เกมซ้อนเกม)** - 1:41

8.  **Per un pugno di dollari (เพลงหลัก)** - 1:26

9.  **Scambio di prigionieri (การแลกตัวประกัน)** - 0:55

10. **Cavalcata (ขี่ม้า)** - 3:29

11. **L'inseguimento (การไล่ล่า)** - 2:25

12. **Tortura (การทรมาน)** - 9:31

13. **Alla ricerca dell'evaso (ตามหาผู้หลบหนี)** - 1:22

14. **Senza pietà (ไร้ความปราณี)** - 2:08

15. **La reazione (ปฏิกิริยา)** - 1:41

16. **Per un pugno di dollari (2)** - 1:26

17. **Per un pugno di dollari (finale - เพลงจบ)** - 1:26


**นักดนตรี**


**การเรียบเรียง**


*   จูเซปเป มาสโตรียนี (Giuseppe Mastroianni): วิศวกรเสียง[42]

*   มิเกเล ลาเชเรนซา (Michele Lacerenza): ทรัมเป็ต

*   เนลโด โลดี (Neldo Lodi): ทรัมเป็ต

*   ฟรังโก เด จีมินี (Franco De Gemini): ฮาร์โมนิกา

*   บรูโน บัตติสติ ดามาริโอ (Bruno Battisti D'Amario): กีตาร์คลาสสิก[43]

*   อาเลสซานโดร อาเลสซานโดรนี (Alessandro Alessandroni): เสียงผิวปาก, กีตาร์โซโล่

*   เฟลิเช เจเมนเต (Felice Clemente): ฟลุต

*   ปีเอรีโน มูนารี (Pierino Munari): กลอง, เครื่องกระทบ

*   อีตาโล คัมมาโรตา (Italo Cammarota): อาร์กิโลโฟโน (arghilofono)

*   คันโตรี โมแดร์นี ดิ อาเลสซานโดรนี (I Cantori Moderni di Alessandroni): คอรัส



 

 3 กรกฎาคม พุทธศักราช 2568 คริสตศักราช 2025 18:44 จะกินข้าว







 



 

 **การผลิต**

**แก้ไข**


**การเตรียมถ่ายทำ**

**แก้ไข**


พอล ดับเบิลยู. เอส. แอนเดอร์สัน ปฏิเสธไม่กำกับภาพยนตร์ แต่ยังคงเป็นทั้งโปรดิวเซอร์และนักเขียนบท


ขณะโปรโมตภาพยนตร์ *เรซิเดนต์อีวิล* ภาคแรกปลายกุมภาพันธ์ 2002 **มิลลา โยโววิช** และผู้กำกับ **พอล ดับเบิลยู. เอส. แอนเดอร์สัน** ได้หารือเกี่ยวกับภาคต่อที่อาจเกิดขึ้น แอนเดอร์สันกล่าวว่าเขาเริ่มเขียนบทภาพยนตร์ภาคสองหลังจากจบภาคแรก และวางแผนให้อลิซพบกับ **จิล วาเลนไทน์** โยโววิชยืนยันว่าตัวละครของเธอจะกลับมาในภาคต่อหากภาคแรกประสบความสำเร็จ[13] ต้นเดือนมีนาคม **เอริก มาเบียส** (รับบทแมตต์ แอดดิสัน ในภาคแรก) ประกาศว่าภาคต่อได้รับการยืนยันแล้ว จะมีฉากใน **แรคคูนซิตี้** และจะปรากฏตัวละคร **เนเมซิส**[14] ภาคต่อนี้ได้รับการ **อนุมัติงบ** จาก **โซนี่พิคเจอร์ส** กลางปี 2002 แต่แอนเดอร์สันเลือกไม่กำกับเนื่องจากติดงาน *เอเลี่ยน ปะทะ พรีเดเตอร์* (2004) เขายังคงเป็น **นักเขียนบท** และหนึ่งใน **โปรดิวเซอร์**[15] แอนเดอร์สันใช้เกม *เรซิเดนต์อีวิล 3: เนเมซิส* เป็นพื้นฐานเรื่อง และผสมองค์ประกอบจากหนังโปรดของเขา เช่น กำแพงรอบเมืองจาก *Escape from New York* และเมืองร้างจาก *The Omega Man*[15] **อเล็กซานเดอร์ วิตต์** ถูกว่าจ้างให้กำกับภาพยนตร์ นับเป็นผลงานกำกับภาพยนตร์เรื่องแรกของเขา บทภาพยนตร์เสร็จสมบูรณ์ก่อนวิตต์เข้าร่วม เขาเสนอแนะต่อแอนเดอร์สันและโปรดิวเซอร์ร่วม **เจเรมี โบลต์** ซึ่งนำไปสู่การปรับบทเล็กน้อย[16]


**การคัดเลือกนักแสดง**

**แก้ไข**


โยโววิชเป็นเพียงคนเดียวที่กลับมารับบทเดิมจากภาคแรก มาเบียสเคยบอกนักข่าวว่าเขาจะกลับมารับบทแมตต์ แอดดิสันในรูปแบบของการรับบทเนเมซิส[14] แต่สุดท้ายบทนี้ตกเป็นของ **แมทธิว จี. เทย์เลอร์** มาเบียสยังคงปรากฏตัวผ่าน **ฟุตเทจเดิม** จากหนังภาคก่อนในฉาก **แฟลชแบ็ค**[17] ภาพยนตร์ภาคแรกไม่มีตัวละครจากเกม แต่มีแผนจะเพิ่มหลายตัวใน *Apocalypse*[18] มีรายงานนักแสดงหญิงที่ถูกทาบทามรับบทวาเลนไทน์และ **แคลร์ เรดฟีลด์** (ซึ่งสุดท้ายไม่ได้ปรากฏในหนัง) ก่อนเริ่มผลิต[19][20] แม้แอนเดอร์สันจะปฏิเสธภายหลังว่าเป็นข่าวลอย[21] บทวาเลนไทน์ตกเป็นของ **เซียนนา กิลลอรี่** เธอเตรียมบทโดยศึกษาท่าทางและท่วงท่าของวาเลนไทน์จากเกม[22][23] บท **แอล.เจ.** เขียนขึ้นเฉพาะสำหรับ **สนูป ด็อกก์** แต่เขาถอนตัวและถูกแทนที่ด้วย **ไมค์ เอปป์ส** โดยปรับตัวละครให้เข้ากับบุคลิกของเอปป์ส[15] **เบน มูดี้** มือกีตาร์วง **เอวานเซสซองส์** ได้รับบทคาเมโอเป็นซอมบี้ที่กิโนเวฟฆ่า[22]


**การถ่ายทำ**

**แก้ไข**

เครื่องแต่งกายของเซียนนา กิลลอรี่ในหนัง (ขวา) **อิงจากชุดของวาเลนไทน์ใน *เรซิเดนต์อีวิล 3: เนเมซิส* (1999)**


ภาพยนตร์ถ่ายทำใน **ออนแทรีโอ ประเทศแคนาดา** โดยใช้ **โทรอนโต** และชานเมืองรอบข้างแทนแรคคูนซิตี้[24] **คริสเตียน เซบาลด์ท** และ **เดเรก โรเจอร์ส** รับหน้าที่ **กำกับภาพ**[8] ถ่ายทำในสถานที่ 47 แห่ง[18] มีการสร้าง **เซ็ต** น้อยมาก[15] ปิดถนนหลายช่วง และปิดสะพาน **ปรินซ์ เอ็ดเวิร์ด ไวอะดักต์** เป็นเวลาสามวันเพื่อถ่ายทำฉาก มีการถ่ายทำนอก **ศาลาว่าการนครโทรอนโต** เป็นเวลาสองสัปดาห์[25] โยโววิชและแมทธิว เทย์เลอร์ใช้เวลาหลายชั่วโมงต่อวันเป็นเวลาหกสัปดาห์ฝึกศิลปะการต่อสู้ร่วมกันสำหรับฉากต่อสู้ระหว่างอลิซกับเนเมซิส[26] เดิมบทเขียนให้การต่อสู้เกิดขึ้นใน **สถานีรถไฟ** และเน้นการใช้วัตถุประกอบ แต่สุดท้ายถ่ายใน **พื้นที่โล่ง** นอกศาลาว่าการนครโทรอนโต หลังจากวิตต์ตัดสินใจลดเวลาฉากนี้ลง[15] นักแสดงที่รับบทซอมบี้ใช้เวลาสี่วันฝึกกับ **นักออกแบบท่าเต้น (choreographers)** ใน **"ค่ายฝึกซอมบี้" (boot camp)** เพื่อให้การแสดงและเคลื่อนไหวเป็นไปในแนวทางเดียวกัน[27] แอนเดอร์สันและทีมงานเคยคิดจะให้ซอมบี้เคลื่อนไหวเร็วขึ้น แต่ตัดสินใจว่าการทำเช่นนั้นจะขัดกับองค์ประกอบพื้นฐานของเกม[15] แอนเดอร์สันมาเยี่ยมชมเซ็ตเพียงไม่กี่วันเนื่องจากติดงานอื่น แต่ติดต่อวิตต์ทางอีเมลเกี่ยวกับการปรับบทสนทนาและกระบวนการผลิตระหว่างถ่ายทำ[16] ตอนจบเดิมในบทให้อลิซหนีจากอัมเบรลล่าโดยใช้ **พลังเทเลคิเนซิส (telekinetic)** ของเธออย่างเต็มที่ ก่อนพบกับวาเลนไทน์ โดยถ่ายทำไปแล้วครึ่งหนึ่งก่อนจะปรับบทใหม่[15]


ภาพยนตร์ *เรซิเดนต์อีวิล* ภาคแรกหยิบองค์ประกอบกว้างๆ จากเกม ส่วน *Apocalypse* นำคุณสมบัติเฉพาะจำนวนมากมาใช้ เช่น การ **สร้างฉากในเกมขึ้นมาใหม่ (re-enactment)**[18] ฉากเปิดเกม *Resident Evil – Code: Veronica* ที่มีแคลร์ เรดฟีลด์ เป็นแรงบันดาลใจให้ฉากอลิซวิ่งผ่านตึกขณะเฮลิคอปเตอร์อัมเบรลล่ายิง[25] ฉากเปิดเกม *เรซิเดนต์อีวิล 3: เนเมซิส* เป็นแรงบันดาลใจให้ฉากที่แรคคูนซิตี้ถูกซอมบี้บุก และตำรวจกับทหารอัมเบรลล่าต่อสู้[15] ชุดของวาเลนไทน์ในหนังซึ่งเป็น **ทูบท็อป** และ **กระโปรงสั้น** อิงจากชุดของเธอใน *เนเมซิส*[11] แอนเดอร์สันเคยคิดหลายวิธีเพื่ออธิบายชุดที่เปิดเผยในเรื่อง เช่น ทำให้เป็นชุด **ปลอมตัว (undercover)** แต่สุดท้ายตัดสินใจไม่สนใจประเด็นนี้ โดยให้เหตุผลว่าคนที่มาถกเถียงเรื่องชุดของเธอ "คงไม่ควรมาดูหนัง *เรซิเดนต์อีวิล*"[15] หนังยังอ้างอิงหลายด้านจาก **เกมต้นฉบับ** และ *เรซิเดนต์อีวิล 2* เช่น สถานที่, ชื่อสถานที่, ท่าทางตัวละคร, วัตถุประกอบ และมุมกล้อง[15]


**เทคนิคพิเศษ**

**แก้ไข**


เทคนิคพิเศษสำหรับภาพยนตร์รวมถึง **ฉากหลังกรีนสกรีน**, **ซีจีไอ (CGI)**, **ภาพวาดแมตต์ (matte paintings)**, **การติดตามวัตถุ (tracking)**, **การลบสายสลิง (wire removal)** และ **แบบจำลองย่อส่วน (scale models)**[28] ตัวละครเนเมซิสถูกสร้างด้วย **ชุดแต่งกาย** โดยเอฟเฟกต์ CGI เพียงอย่างเดียวที่เพิ่มคือการปรับ **ดวงตา**[28] เทย์เลอร์ถูกเลือกเพราะสูง **6.7 ฟุต (2.04 เมตร)** และหนัก **320 ปอนด์ (145 กิโลกรัม)** เหมาะสมกับตัวละคร ชุดถูกสร้างขึ้นเฉพาะสำหรับร่างกายของเขาหนักประมาณ **65 ปอนด์ (29 กิโลกรัม)**[26] แม้ตัวละครจะสูงแล้ว แต่ยังปรับ **อัตราส่วนภาพ (aspect ratios)** เพื่อให้เขาดูใหญ่ขึ้น 10–20% ในบางฉาก[15] **ลิกเกอร์ (Lickers)** ซอมบี้กลายพันธุ์ ถูกสร้างด้วย CGI ทั้งหมด ทีมเอฟเฟกต์เคยใช้ **หุ่นยนต์แอนิเมทรอนิกส์ (animatronics)** ในบางฉาก แต่ไม่พอใจกับผลลัพธ์[28] **C.O.R.E. Digital Pictures** ได้รับสัญญาแอนิเมทลิกเกอร์ ชนะบริษัทเอฟเฟกต์อื่นที่ส่งแบบร่างมา โดยอธิบายว่านี่คือเอฟเฟกต์ที่ท้าทายที่สุดที่พวกเขาสร้างให้หนัง สตูดิโอสร้างเอฟเฟกต์พิเศษกว่า 250 รายการ รวมถึงการ **ซ้อนใบหน้าของโยโววิช (superimposing)** ลงบนตัวสตันท์ดับเบิล[29] โยโววิชแสดงสตันท์ส่วนใหญ่ด้วยตัวเอง แม้บริษัทประกันจะไม่อนุญาตให้เธอทำสตันท์อันตรายบางส่วน[22] **Frantic Films** สร้างเอฟเฟกต์พิเศษ 78 รายการรวมถึง **ลำแสงกระสุน (tracer fire)**, **แสงกระบอกปืน (muzzle flashes)**, เลเซอร์ และสโลว์โมชัน โดยใช้โปรแกรม **Eyeon Fusion**, **Autodesk 3ds Max** และซอฟต์แวร์ภายใน[29] **Mr. X Inc.** สร้างเอฟเฟกต์เพิ่มเติมรวมถึงฉากการทำลาย **อาคารศาลาว่าการนครโทรอนโต** ใช้เวลาสี่เดือนสร้าง **แบบจำลองย่อส่วน 1/6** ขนาดสูง **43 ฟุต (13 เมตร)** ของอาคาร โดยมีกระจก 1,600 บาน แต่ละบานติดระเบิดเพื่อสร้างเอฟเฟกต์สุดท้าย[28] **งานดิจิตัลอินเทอร์มีเดียต (Digital intermediate)** เสร็จสมบูรณ์โดย **Computer Film Company** **สีในภาพยนตร์** ถูกปรับอย่างหนักหลังถ่ายทำ ทำให้ภาพมืดลงโดยรวม แต่เพิ่มความสว่างให้ **เลือดและอวัยวะ (gore)** สีของชุดเนเมซิสถูกปรับให้ดูสมจริงมากขึ้น ส่วนอลิซและวาเลนไทน์ได้รับการปรับแต่งเช่นเพิ่มความเปล่งปลั่งของผิวและสีแดงของริมฝีปาก[15]


**เพลงประกอบ**

**แก้ไข**


ซาวด์แทร็กของ *Apocalypse* วางจำหน่าย 31 สิงหาคม 2004 ประกอบด้วยเพลง **อัลเทอร์เนทีฟเมทัล (alternative metal)** ที่ปรากฏในหนังและเพลงที่ "ได้รับแรงบันดาลใจ" จากหนัง จอห์นนี่ ลอฟตัส จาก **AllMusic** ให้คะแนนสามดาวจากห้าดาว ระบุว่าเป็น "เครื่องทำเงินไร้ความละอาย (unscrupulous moneymaker)" ที่ตอบสนองกลุ่มเป้าหมายวัยรุ่นชายได้อย่างคาดเดาได้ พร้อมเสริมว่า "ความก้าวร้าว ความบ้าคลั่ง และโทนอันน่าสยดสยองโดยรวมของเพลงนี้เข้ากันได้ดีกับหนังที่ดัดแปลงจากเกมเกี่ยวกับการยิงซอมบี้บ้าๆ"[30]


**เจฟ ดันนา** ประพันธ์ **เพลงประกอบภาพยนตร์ (film's score)** โดย **วงดุริยางค์ฟิลฮาร์โมเนียลอนดอน (London Philharmonia Orchestra)** เป็นผู้แสดง วางจำหน่าย 28 กันยายน 2004[31] ไมค์ เบรนแนน จาก Soundtrack.net ให้คะแนนเพลงประกอบ 2½ ดาวจากห้าดาว ชื่นชมการผสมผสานสไตล์ **ออร์เคสตรา (orchestral)** และ **อิเล็กทรอนิกส์ (electronic)** แต่ระบุว่า "คงได้ประโยชน์มากกว่านี้หากมีการพัฒนา **ธีม (thematic development)** เพิ่มเติมและความหลากหลายในเสียงดนตรีมากขึ้น"[32]


---

**หมายเหตุการแปล:**

1.  **ศัพท์เทคนิค:**

    *   Greenlit → อนุมัติงบ

    *   Screenwriter → นักเขียนบท

    *   Producer → โปรดิวเซอร์

    *   Basis of the story → พื้นฐานเรื่อง

    *   Feature film directorial debut → ผลงานกำกับภาพยนตร์เรื่องแรก

    *   Stock footage → ฟุตเทจเดิม

    *   Flashback → ฉากย้อนอดีต / แฟลชแบ็ค

    *   Reprise a role → กลับมารับบทเดิม

    *   Cameo → คาเมโอ (บทเล็ก)

    *   Cinematography → กำกับภาพ

    *   Sets → เซ็ต

    *   Martial arts → ศิลปะการต่อสู้

    *   Choreographers → นักออกแบบท่าเต้น

    *   Boot camp → ค่ายฝึกแบบเร่งรัด

    *   Re-enactment → การสร้างฉากขึ้นมาใหม่

    *   Cutscene → ฉากคัทซีน (ฉากในเกม)

    *   Tube top → ทูบท็อป

    *   Miniskirt → กระโปรงสั้น

    *   Undercover → ปลอมตัว

    *   Green screens → ฉากหลังกรีนสกรีน

    *   Computer-generated imagery (CGI) → ซีจีไอ (CGI)

    *   Matte paintings → ภาพวาดแมตต์

    *   Tracking → การติดตามวัตถุ

    *   Wire removal → การลบสายสลิง

    *   Scale models → แบบจำลองย่อส่วน

    *   Aspect ratios → อัตราส่วนภาพ

    *   Animatronics → หุ่นยนต์แอนิเมทรอนิกส์

    *   Superimposing → การซ้อนภาพ

    *   Stunt double → ตัวสตันท์ดับเบิล

    *   Tracer fire → ลำแสงกระสุน

    *   Muzzle flashes → แสงกระบอกปืน

    *   Digital intermediate → ดิจิตัลอินเทอร์มีเดียต

    *   Blood and gore → เลือดและอวัยวะ

    *   Alternative metal → อัลเทอร์เนทีฟเมทัล

    *   Film's score → เพลงประกอบภาพยนตร์

    *   Orchestral → ออร์เคสตรา

    *   Electronic → อิเล็กทรอนิกส์

    *   Thematic development → การพัฒนาแนวเพลงหลัก

2.  **การทับศัพท์ชื่อเฉพาะ:**

    *   Resident Evil: Apocalypse → เรซิเดนต์อีวิล: อาพอคคาลิปส์ (ตามชื่อทางการในไทย)

    *   Nemesis → เนเมซิส

    *   Raccoon City → แรคคูนซิตี้

    *   Paul W.S. Anderson → พอล ดับเบิลยู. เอส. แอนเดอร์สัน

    *   Milla Jovovich → มิลลา โยโววิช

    *   Jill Valentine → จิล วาเลนไทน์

    *   Eric Mabius → เอริก มาเบียส

    *   Matt Addison → แมตต์ แอดดิสัน

    *   Claire Redfield → แคลร์ เรดฟีลด์

    *   Sienna Guillory → เซียนนา กิลลอรี่

    *   L.J. → แอล.เจ.

    *   Snoop Dogg → สนูป ด็อกก์

    *   Mike Epps → ไมค์ เอปป์ส

    *   Evanescence → เอวานเซสซองส์

    *   Ben Moody → เบน มูดี้

    *   Alexander Witt → อเล็กซานเดอร์ วิตต์

    *   Jeremy Bolt → เจเรมี โบลต์

    *   Toronto → โทรอนโต

    *   Prince Edward Viaduct → สะพานปรินซ์ เอ็ดเวิร์ด ไวอะดักต์

    *   Toronto City Hall → ศาลาว่าการนครโทรอนโต

    *   Matthew G. Taylor → แมทธิว จี. เทย์เลอร์

    *   Ginovaef → กิโนเวฟ (ตัวละคร)

    *   Christian Sebaldt → คริสเตียน เซบาลด์ท

    *   Derek Rogers → เดเรก โรเจอร์ส

    *   Alice → อลิซ

    *   Umbrella → อัมเบรลล่า

    *   Telekinetic → เทเลคิเนซิส (พลังจิต)

    *   C.O.R.E. Digital Pictures → C.O.R.E. Digital Pictures (ชื่อบริษัท)

    *   Frantic Films → Frantic Films (ชื่อบริษัท)

    *   Mr. X Inc. → Mr. X Inc. (ชื่อบริษัท)

    *   Computer Film Company → Computer Film Company (ชื่อบริษัท)

    *   Jeff Danna → เจฟ ดันนา

    *   London Philharmonia Orchestra → วงดุริยางค์ฟิลฮาร์โมเนียลอนดอน

3.  **การอธิบายเพิ่มบริบท:**

    *   "Boot camp" → แปลและอธิบายในวงเล็บว่า "ค่ายฝึกแบบเร่งรัด"

    *   "Re-enactment" → แปลและอธิบายในวงเล็บว่า "การสร้างฉากในเกมขึ้นมาใหม่"

    *   ข้อมูลความสูง/น้ำหนัก → แปลงหน่วยเป็นเมตร/กิโลกรัม ในวงเล็บ

    *   "Unscrupulous moneymaker" → แปลตรงตัวว่า "เครื่องทำเงินไร้ความละอาย" เพื่อรักษาน้ำหนักคำ

4.  **รูปแบบ:**

    *   รักษาโครงสร้างหัวข้อ (`**การผลิต**`, `**แก้ไข**`) และการเน้นคำด้วย `** **` ตามต้นฉบับ

    *   รายการอ้างอิง `[เลข]` ยังคงไว้ตามต้นฉบับ

    *   แปลงประโยคภาษาอังกฤษที่ซับซ้อนให้เป็นประโยคสั้นๆ หลายประโยคในภาษาไทยเพื่อความเข้าใจง่าย

    *   รักษารูปแบบการเขียนชื่อโปรแกรมและบริษัทเทคนิคพิเศษตามต้นฉบับ (Autodesk 3ds Max, Eyeon Fusion)